Pančevo, 06 - 08. oktobar 2011.
U vremenu koje je zahtevno, preispitivanje savesti, provokativni prikaz društvenih okolnosti u pozorišnom izrazu, ali i u svakoj drugoj umetnosti, jeste ono što po čemu se umetnički proizvod razlikuje od medijske zabave. Većina pozorišnih stvaralaca u svojim delima ne postavlja nikakva pitanja niti, samim tim, daje odgovore. Pozorišni produkt, ako u svom sadržaju nije društveno aktuelan ili ako ne sadrži jasan aktivizam, otpor, postaje i ostaje siromašno delo. Dramska priča je samo polazište za ono što stvaralac želi da predstavi. Bez toga umetnost postaje jednodimenzionalni prikaz. Kritičko i subverzivno je ono što određuje vrednost dela.
PROGRAM FESTIVALA
ČETVRTAK 06.10.2011.
20.00 Kulturni centar Pančeva, Vojvode Živojina Mišića 4
„Hodnici žuti, purpurni, plavi“
Radionica Integracije, Beograd
22.00 Studentski dom, Dimitrija Tucovica 2
Milena Marković - „Paviljoni“
Akademija umetnosti Univerzitet u Novom Sadu
Studenti III godine glume i režije u klasi profesora Nikite Milivojevića
PETAK 07.10.2011.
20.00 Kulturni centar Pančeva, Vojvode Živojina Mišića 4
Irena Kraus „U senci Hamleta“
Dečji Kulturni centar Beograd
22.00 Studentski dom, Dimitrija Tucovica 2
Nikolaj Koljada „Murlin Murlo“
Akademija umetnosti Univerzitet u Novom Sadu
Studenti III godine glume i režije u klasi profesora Nikite Milivojevića
SUBOTA 08.10.2011.
20.00 Kulturni centar Pančeva, Vojvode Živojina Mišića 4
„Povodom Galeba“ (inspirisano „Galebom“ A.P.Čehova)
Pozorište mladih Novi Sad
22.00 Studentski dom, Dimitrija Tucovića 2
Hening Mankel „Okamenjeni princ“
po romanu „Okamenjeni princ“ Elgarda Jonsona
Malo pozorište Duško Radović
Prateći program
5. oktobar, Studio 21, Dimitrija Tucovica 2, 21h
Projekcija filma: Čekajući Godoa (2001, r. Michael-Lindsay Hoog)
ulaz besplatan
Od 06 – 10. oktobra, Foaje Kulturnog centra Pančeva, Vojvode Živojina Mišića 4
Izložba skica i fotografija Senke Ranosavljević „Bertold Breht – Opera za tri groša“
Univerzitet umetnosti u Beogradu, Fakultet primenjenih umetnosti
Mentor: Ljiljana Petrović, profesor, Fakultet primenjenih umetnosti u Beogradu
sve vreme trajanja festivala:
Izložba fotografija sa dosadašnjih izdanja festivala – foto galerija Studija 21
Izložba plakata sa dosadašnjih izdanja festivala – hol Doma Studenata, Dimitrija Tucovića 2
LOMO ZID – izložba fotografija snimljenih analognim fotoaparatima - Studio 21
Više o programu festivala:
„HODNICI ŽUTI, PURPURNI, PLAVI“
Radionica Integracije, Beograd
Režija i koreografija: Sonja Vukićević
Igraju: Nedeljka Ložajić, Ljiljana Trbulin, Zorica Trifunović, Svetlana Gogić, Vesna Nestorović i Nebojša Dugalić
Saradnici na predstavi: Svetlana Popović Mihajlović, Nebojša Dugalić, Zoran Erić, Predrag Miki Manojlović
Trajanje predstave: 60 minuta
Mnogo godina je proteklo od okupljanja ljudi koji razumeju duboki smisao pomoći pojedincu, ugroženim društvenim grupama, ljudi koji svojim ličnim, profesionalnim i drugim javnim delom pomažu našoj zemlji na putu osvajanja civilizacijskih vrednosti i dosezanju drugih, neosvojenih, neophodnih našoj Srbiji.
Radionica Integracije je veoma važan deo tog razumevanja, što se u vremenu za nama pretvorilo u živu aktivnost.
Radost ulaska u ovaj prostor, razgovori koje vodimo, razmena mišljenja koju otvoreno i tolerantno činimo, susreti sa našim prijateljima osobama sa invaliditetom, sa kojima smo prijateljstvo razvili sticanjem obostranog poverenja, radom i druženjem, predstavljaju svojevrsnu školu mišljenja i praktičnog delovanja.
Osnivači Radionice Integracije i svi naši prijatelji koji je iskreno podržavaju imaju veliku privilegiju, neuobičajenu u našem društvu da, bez bilo kakvog materijalnog prihoda, skoro isključivo svojim sredstvima i znanjem, uživaju u zajedničkom radu sa osobama sa invaliditetom.
Večerašnja predstava je prvi u potpunosti dosegnuti cilj naše Radionice Integracije. Imam pravo da, u ime svih članova Gradionice i učesnika večerašnje predstave, javno kažem da sam veoma, veoma obogaćen ovim iskustvom i da sam i dalje ali još snažnije srećan čovek.
Miki Manojlović
MILENA MARKOVIĆ „PAVILJONI“
Akademija umetnosti Univerzitet u Novom Sadu
Studenti III godine glume i režije u klasi profesora Nikite Milivojevića
Režija: Dušan Mamula
Igraju: Aleksandar Milković, Mina Milošević, Mia Radovanović, Stefan Juanin, Danilo Milovanović, Jelena Đulvezan, Dejan Karlečik, Ivana Adžić, Alisa Lacko, Miloš Vojnović i Dubravka Tintor
Trajanje predstave: 70 min
Reč reditelja:
"Paviljoni" ili "Kuda idem, odakle dolazim i šta ima za večeru" - Stambenu zgradu u kojoj žive pripadnici tri starosna doba - mladi, sredovečni i stari, posmatramo kroz etape dana. Sudbine likova se ponavljaju u sudbinama njihove dece. Životi se svode na dobru hranu i dobro dupe, a na kraju svi samo umiremo.
Dušan Mamula
Informacije o izvođačima:
Klasa režije i glume koju vodi redovni profesor Nikita Milivojević sa asistentima Violetom Mitrović (gluma), i Borisom Liješevićem, (režija), po svojoj strukturi jedinstvena je na ovim prostorima jer spaja klasu glume i klasu režije u jednu. Polazeći od pretpostavke da je Glumac u procesu stvaranja predstave na neki način rediteljev dvojnik i da tek kroz glumca reditelj najčešće pronalazi pravu dubinu komada i puni smisao ideje predstave, studenti glume od početka pa do kraja studija učestvuju u rediteljskim predstavama i filmovima, stičući na taj način iskustvo saradnje sa rediteljem. Istovremeno, studenti režije učestvuju u vežbama studenata glume i na taj način prolaze kroz sve ono što glumac prolazi u toku rada na karakteru, žanru, razvojnim linijama likova, itd...
Ovaj vid saradnje datira od prvih godina katedre za režiju kada je profesor Boro Drašković odlučio da spoji dve klase u jednu i time uspostavi praksu zajedničkog sazrevanja glumaca i reditelja.
Klasa koja će se ove godine predstaviti na Ex teatar festu ima četiri studenta režije i jedanaest studenata glume. Klasa se predstavlja sa dve ispitne predstave studenata treće godine režije u kojima će publika imati prilike da upozna i sve studente glume sa ove klase.
IRENA KRAUS „U SENCI HAMLETA“
Dečji Kulturni centar Beograd
Režija: Anja Suša
Igraju: Petar Benčina, Maša Dakić, Miloš Anđelković, Vladica Milosavljević, Mladen Andrejević, Feđa Stojanović, Milan Pajić i Milan Tankosić
Trajanje predstave: 60 min
Reč reditelja:
Savremeni „Hamlet” u adaptaciji švedske dramatruškinje Irene Kraus, nalazi se u prostoru noći, tačnije prostoru između sna i jave, u međuprostoru između detinjstva i mladosti, između generacija…
Za razliku od Šekspirovog, malo starijeg Hamleta, ovaj Hamlet se nalazi tek na samom pragu sveta odraslih koji je za njega nepoznata i neprohodna teritorija. Cela predstava se gradi na pitanju da li taj prag treba preći ili ne. I da li je ostanak na bezbednoj strani, strani detinjstva, uopšte moguć. Da li danas, uopšte postoji bezbedna strana? U središtu predstave je igra, koju igraju akteri jedni sa drugima ili jedni pred drugima, koja se kreće u rasponu od bezazlene, kakvu igraju Hamlet i Ofelija, do opasnih “dvorskih” igara, kakve igraju odrasli u Hamletovom, ali i našem svetu, manipulišući svojom decom.
Ovaj Hamlet je namenjen mladoj publici, onoj koja se još dvoumi oko pozorišta. On govori savremenim jezikom, iako mnogo liči na slavnog imenjaka iz školske lektire. Ova predstava može biti dobar model komunikacije tradicionalnog dramskog štiva sa savremenom publikom, ali i most koji će, na trenutak, spojiti decu i odrasle i pomoći im da se jasnije vide u svetu prepunom podlosti, surovosti i tuge. U svetu, koji mladi Hamleti žele da učine boljim.’’
Anja Suša
NIKOLAJ KOLJADA „MURLIN MURLO“
Akademija umetnosti Univerzitet u Novom Sadu
Studenti III godine glume i režije u klasi profesora Nikite Milivojevića
Režija: Mia Knežević
Igraju: Alisa Lacko, Stefan Juanin, Aleksandar Milković i Jelena Đulvezan
Trajanje predstave: 70 min
Reč reditelja:
„Murlin Murlo“ je priča o sredini i ljudima koje je nemoguće promeniti. Moguće je samo postati deo nje i/ ili pobeći. Apokaliptična slika sveta natopljena gorkim, a na momente čak i urnebesnim humorom.
Mia Knežević
„POVODOM GALEBA“ (inspirisano „Galebom“ A.P.Čehova)
Pozorište mladih Novi Sad
Režija i oblikovanje dokumentarnog materijala: Boris Liješević
Dramaturg: Branko Dimitrijević
Igraju: Dejan Šarković, Dragan Zorić, Ervin Hadžimurtezić, Ivan Đurić, Jelica Gligorin, Marija Mitrović, Neda Danilović, Saša Latinović, Saša Stojković, Slavica Vučetić, Slobodan Ninković, Vera Hrđan Ostojić, Zoran Andrejin
Trajanje predstave: 70 min
Reč reditelja:
Sve ono što nas podsjeća na Čehovljevog "Galeba" postalo je materijal za ovu predstavu.
Hvala glumcima koji su imali hrabrosti da se prepoznaju u Čehovljevim likovima, da podjele jedni sa drugima, a potom i sa publikom svoje strahove, nedostatke, zapitanosti, neostvarene želje, iskustva... i da budu spremni da se sa tim zaigraju.
Da od toga prave svog Galeba, a da time postanu dio Čehovljevog.
Boris Liješević
ELGARD JONSON „OKAMENJENI PRINC“
Malo pozorište Duško Radović
Režija i scenska adaptacija: Marc van der Velden
Igraju: Goran Jevtić i Ivan Tomić
Trajanje predstave: 80 min
Priča u pozadini predstave
Elgard Jonson proveo je nekoliko godina svoje mladosti na psihijatrijskom odeljenju Ustanove za mentalno zdravlje u Švedskoj, i smatralo se da mu nema oporavka. Kada je Barbro Sandin došla u bolnicu kao terapeut na obuci, bila je šokirana kada je prvi put srela Elgarda. Prizor mladog čoveka tek izašlog iz dečaštva, koji se vuče kao zombi, ostavio je snažan utisak na nju. Zatražila je posao na Elgardovom odeljenju. Ona mu je pružila ruku, vodala ga na duge šetnje po parku, slušala ga, dozvoljavala mu da se razbesni na nju, a ipak se vraćala.
Postepeno je pridobila Elgardovo poverenje i u narednih dvanaest godina izgradila osećaj sigurnosti koji mu je dozvolio da odustane od svoje izolacije i pusti spoljni svet unutra. Za Elgarda susret s Barbro Sandin postao je prekretnica u njegovom životu. Smatrali su ga za slučaj kome nema pomoći, ali uz njenu pomoć uspeo je da izbori svoj put nazad u realnost. Danas je izlečen i radi kao psiholog.
Godine 1986. Elgard Jonson je objavio knjigu “Galefyrsten” (Okamenjeni princ) o svojim prvim godinama hospitalizacije do susreta s Barbro Sandin. Knjiga je snažan književni i ljudski dokument, i nazvan je skandinavskim odgovorom na “Let iznad kukavičijeg gnezda”. Godine 1989. švedski pisac i direktor Hening Mankel napisao je scenario za pozorište pod nazivom “Galefyrsten”. Njegov tekst međutim nije dramska adaptacija Elgard Jonsonovog dokumentarnog romana. Hening Mankelov tekst treba posmatrati više kao dugačku poemu nego kao tradicionalni pozorišni scenario. nema činova, nema scenskih uputstava. Jedino vidljivo strukturiranje ovog unutrašnjeg monologa je podela teksta na 20 poglavlja i epilog.
Godine 1994. “Galefyrsten” je u Danskoj izveo Theater La Balance sa Markom van der Veldenom (Marc van der Velden) i Juli Forhamer (Julie Forchhammer), koji su potpisali režiju odnosno scenografiju.
„Udišem sunce
Crne pege prave senke
Ali ja udišem…
Slušaj me!
Umačem stopala u gomilu peska
i osećam nešto toplo
i neobično…
Slušaj me!
Kako sam ih mrzeo, ljude.
Pomozi mi.
Slušaj me!
Bio jednom jedan kamen.
Bio jednom jedan dečak.
Bilo jednom jedno dete
Koje nikad nije dobilo svoje Ja....“
„Okamenjeni princ“ - Hening Mankel